在Lightroom修改照片的功能中,有一個獨立的模塊叫做色調分離。色調分離在後期處理的過程中可能並不是總會被使用到,所以提及色調分離的文章並不是非常多,但是色調分離確實是一個非常有用也很重要的調色工具。
色調分離雖然很有用,但是對於初學者而言卻並不是很好理解。所以在利用好色調分離的之前,需要掌握什麼是色調分離,它是如何影響整個畫麵的。
使用色調分離調色過的圖片
什麼是色調分離?
在講解色調分離的時候,我以Lightroom中的色調分離功能作為標準模型來講述。在Lightroom中的色調分離功能主要分為3個部分,第一個部分是高光的色相與飽和度,第二個部分是陰影的色相與飽和度,第三個部分是位於高光和陰影之間的平衡調節。
使用色調分離調節後的照片更有膠片的藝術色調
顧名思義,色調分離就是將畫麵的色調區分調節。而被分離的色調則是畫麵的高光和陰影部分,隻針對畫麵的亮度,而不針對顏色。簡單的理解,就是色調分離功能在進行參數調節之前,會計算出畫麵中每一個像素的明度值,然後去判斷是屬於高光部分還是陰影部分。
這可能有點不太好理解,這裏需要借助直方圖。在基礎教程係列文章中,我特別講述過什麼是直方圖。在8位的色彩模式裏,直方圖從左側明度為0逐漸向右過渡到明度為255。
一張標準的直方圖
當我們簡單的將直方圖分為三個部分,左側陰影部分,中間為中間調,右側為高光部分。而若我們簡單的將直方圖分為兩部分,那麼左側就是陰影部分,右側則是高光部分。在Lightroom中,對色調分離的方式更類似於將直方圖分為三個部分,中間調的部分被劃分的較小。
Lightroom中色調分離的對直方圖分離的方式
因此,在理解了色調分離功能是如何對色調進行分離處理之後,剩下的就容易理解的多了。
不論是調節高光還是陰影,參數的調節的效果就是直接給像素進行著色。回顧色彩原理,顏色有三個基本信息,色相,飽和度,還有明度。而在色調分離中,像素的明度信息是不變的,隻去調節所對應的高光和陰影部分的色相和飽和度。這有點類似於著色的功能。
調節色相可以更改高光或者陰影的顏色,調節飽和度可以調節所施加的這個顏色的濃度。當飽和度越高,顏色就越濃,對原先的顏色的覆蓋也就越深。當飽和度設置為100的時候,畫麵中高光和陰影部分的顏色也就全部被替換成我們所選擇的顏色。
而平衡功能則是調節色調分離是如何區分哪些部分是高光和陰影,影響對高光或者陰影調節的比例。以直方圖來顯示,就是這樣。
左側是把色調分離的平衡值調向高光部分,右側是把色調分離的平衡值調向陰影部分
色調分離的作用
在理解了色調分離的作用之後,可以自己嚐試一下效果。可以看到,色調分離調節了之後,飽和度越高,畫麵的色調就越統一,高光和陰影一共兩種色彩。
使用色調分離處理的建築攝影
使用色調分離處理的自然風光
因此,色調分離功能更能使照片形成統一的色調,而不會因為色彩過於繁雜而顯得雜亂沒有重點。色調分離功能能夠使一批照片的色調統一,讓一組照片看起來更像是一個係列作品。色調分離也能夠使照片具有風格化。當你在色調分離中使用了很高的飽和度,這使得照片具有更少的色彩,也就更具有藝術性的視覺效果。
左圖我使用了較低的飽和度的色調分離,右圖我使用了較高的飽和度的色調分離
上圖是我拍攝的一張夜景,並且使用了色調分離,但是飽和度不同。左圖中,我的高光色相為206,飽和度為18,陰影色相為214,飽和度為17。而右側的圖片中,高光和陰影的色相不變,但是高光的飽和度為74,陰影的飽和度為75。可見,飽和度越高,畫麵中的顏色越少,色調越統一,照片越具有風格化藝術化的效果。但是同其他的後期調整的參數一樣,色調分離的調節也需要把握合適的度。
當人在觀賞照片時,我們總是更傾向於畫麵色彩更加統一的畫麵。這也正說明為什麼盡管現在已經進入了數碼時代,但是膠片,以及膠片濾鏡仍然這麼收到歡迎。因為膠片具有一定的色調分離的效果,不同品牌不同型號的膠片對色彩的詮釋都有不同的傾向,因此才會這麼受歡迎。
而進入數碼時代,相機對色彩的還原更加符合肉眼在現場所見,雖然更真實,但是卻少了膠片的味道。正因為如此,內置了豐富的膠片濾鏡的富士微單很受歡迎,而且很多人都樂於使用JPG直出。
調整方式
色調分離中的參數並不多,調節起來也很簡單。不過為了快速而且更有效的進行調節,我想介紹下我對色調分離調節的方式。
在色調分離調節時,盡管色相滑塊位於上方,但是我建議先將高光和陰影的飽和度拖拽到一個較高的值,比如50。這樣的好處是可以先預覽到你即將調整的顏色對畫麵的影響效果。
然後再去給高光和陰影部分調節選擇合適的色相。當對色相滿意了之後,然後再將飽和度調節到合適的範圍。通常我對一張照片的進行色調分離飽和度不會超過20。最後再進行細微的調整。
在充分理解了色調分離之後,就會發現這並不是很難懂的概念。而且色調分離對於調色非常有用和高效。