我想做好動畫，有沒有什麼捷徑？

晚上刷B站，又看到了Richard Williams大師的《動畫師生存手冊》，這幾乎是動畫師在剛進入這個行業時必收藏的幹貨。雖斯人已逝，但大師留下來的寶貴經驗和熱愛精神仍能給我們這些已經在動畫這個領域生存下來的人學習。

因此當小編在網上看到很多人問“我想做好動畫，有沒有什麼捷徑？”時，突然想借著緬懷大師寫一下自己對這個問題的思考與看法。

我的回答非常簡單粗暴，多積累多練習。聽起來是個挺敷衍的回答，但卻是個簡單不變的真理。

01 關於“多積累”

從學生時代開始寫作文之前，你被語文老師按著頭看的那些名著，寫的那些讀書筆記，就是一種輸入與積累的過程。再看“熟讀唐詩三百首，不會做詩也會吟。”——這一出自清代孫洙編輯《唐詩三百首》中的序言，其中意味，不言而喻。

套用至動畫設計領域，我們會發現，道理是共同通的。

舉個例子，你所能列舉出來的頂級藝術家，在做每個設計之前都會去尋找素材與靈感；你所耳熟能詳的一流影視或者遊戲公司，都會建立一個供員工使用的龐大資料庫，在做大項目前，會給予團隊資金支持，進行取景考察。這些頂級的藝術家及團隊之所以會付出時間與精力，是因為他們深知這個世界上所有創意都是來自於世界上已有的東西，而創新其實就是把已有的事物拆成各種更小的元素，然後再把這些元素利用經驗和靈感進行合理的拚接，最終出現一個看似沒有見過的東西。而這就是原創，沒有人能夠憑空創造這個世界沒有的東西。

但同時也要切記，如果你所做的僅僅是照搬素材，沒有融入自己的想法，那麼你的設計便成了毫無創意的複製粘貼，甚至是人人唾棄的抄襲之作。

對於剛入行沒有背靠雄厚資源的小白動畫師，小編建議通過Artstation平台，瀏覽一些CG方麵的作品，以此來提高自己的審美能力；在做動畫設計之前，在Pinterest、Youtube或者花瓣上尋找素材，獲取靈感。但需要注意的是，此時的你需要對自己要做的設計有一個整體的構思，再開始尋找素材參考。

Artstation

02 關於“多練習”

“多練習”可能有人聽了會氣餒，有種埋頭苦幹不靈活的感覺。

但是回頭看看早期的動畫作品，尤其是迪士尼的前輩們。這群動畫前輩們沒有動畫書籍可讀、沒有網站可以瀏覽，甚至也沒有資深的動畫師供以請教，”他們就是靠著老派的手繪練習與繪畫底子，不斷的去實驗、發覺所謂動畫的藝術！”而有不少人則認為他們因此創造出許多從未看過的動畫經典，比如開頭小編提到的Richard Williams大師，他創作的《誰陷害了兔子羅傑》。

So…試著學習跟他們一樣吧，動手畫！也許其中有些練習你曾經做過或看過，考慮一下從頭開始逐一再做一次吧。因為盡管曾經練習過了，但回頭重新練習看看你進步了多少也是很有價值的經驗。

在武俠小說裏，沒有基礎沒有理論沒有名師指點,亂練武功會走火入魔。在動畫師的成長道路中，沒有基礎沒有理論，哪會產出深入人心的動畫形象呢？