深度解密：原來大電影中的色調都是這樣來的！

影視調色可以說是影視後期製作過程中十分重要的存在，它將決定著一部影片的基調與走向，試想一下，當一部青春偶像劇運用懸疑詭異的暗色調時，那個畫麵可想而知，所以調色的重要性不言而喻。

近日，PO朝霆的高級調色師張亙老師蒞臨火星時代，他將用自己多年的從業經驗和近百部電影大片的調色技巧、幕後故事、鏡頭案例分享，由淺入深的為火星的同學們講述了，如何利用色彩為影片加分，並調出具有電影質感的影像。

張亙老師現任PO朝霆高級調色師，畢業於北京電影學院影視技術係05級碩士研究生，主修數字電影技術，畢業後加入視點特藝擔任調色師，2012年加入PO朝霆，任職高級調色師，至今已經完成了近百部電影的調色工作，近期代表作品有：《捉妖記》、《鬼吹燈之九層妖塔》、《鍾馗伏魔之雪妖魔靈》、《太平輪》、《中國合夥人》等。

為了便於火星的同學們可以加深對電影調色基本原則的理解，張亙老師帶著同學們觀看了很多好萊塢電影片段，分析了這些經典鏡頭的影片基調、顏色配比、電影情緒的處理和演員皮膚質感的保留等等。

在分享會上，張亙老師先談到了自己對電影調色的理解和經驗，跟同學們分享了自己的調色風格和如何培養對顏色的把控。舉例來說，電影的畫麵調色與廣告片和電視畫麵不同，電影鏡頭需要有重量感、質感明確、真實、顏色對比有衝撞，能完美呈現影片的基調，不管是寫實片、科幻片還是動作片，都需要給觀眾逼真的感覺，顏色配比要來源於生活，不能憑空想象和創造顏色，調色師的作用就是在還原真實顏色的基礎上，發揮藝術創作，這些都是電影調色的基本流程和方向。

總體來說，想做好電影調色，要做到技術、靈感和溝通這三個方麵的內容，前期要明確導演需求和與攝影師充分溝通，拍攝素材中服裝、道具、環境等顏色都要符合電影的基調，其次是利用調色技術真實還原畫麵原本的色彩，盡量做到逼真寫實，然後再根據每個鏡頭的訴求對顏色逐一進行處理，發揮調色師的創造力，製作出擁有強烈電影質感的顏色。

接下來，張亙老師還具體分享了《捉妖記》、《九層妖塔》、《鍾馗伏魔》等三部電影大片的調色故事，比如電影《九層妖塔》屬於下功夫比較大的影片，本片要求顏色對比一定要強烈，能讓觀眾看到本片就能很明確本片的調性，所以可以說本片每個鏡頭都添加了一點點綠色，比如暖色光源的暗部也添加了綠色，讓電影整理看很有質感，這就是這個電影的特點，每個鏡頭都盡量保持三種顏色，去掉多餘的顏色，處理不同場景中相似的顏色，讓顏色看起來協調統一，可以說本部電影發揮了數字電影在調色上創作的最大可能。

《捉妖記》中，特效製作的胡巴等妖怪角色，其顏色都是由特效方直接製作並由導演確定好的畫麵，但這樣就出現了一個問題，妖和背景顏色不統一，這就給調色帶來了不小的難度，需要逐一還原背景顏色，與特效公司製作的顏色相匹配和統一，最終符合導演對影片顏色的定位。

而《鍾馗伏魔》中主要是地獄、魔靈和人間三大基調的調整，地獄的設定是大麵積的紅色，暖色調的營造；魔靈是藍色調，但畫麵又不能太彰顯數字化的感覺，要有膠片的基調，於是在原片藍色的基礎上添加了綠色，並壓低了色調，明確了冷暖對應關係；前兩場魔幻的場景色調確定後，接下來就需要調整人間的畫麵顏色，人間的畫麵不能與其他兩種色調反差太大，要注意冷暖色調的搭配比例，讓三種顏色的關係相互統一和關聯，相對而言本片導演給了電影很大的創作空間，調色師也可以在調色原則的基礎上盡量發揮自己的想象空間。

最後的問答環節，同學們對自己聽完講座後的感想、遇到的問題疑惑、自己今後的職業發展等問題，都向張亙老師提問，張亙老師給同學們的建議是，電影調色作為電影後期製作中的一個環節，需要整體地去把握電影基調和顏色，不能使一個畫麵看起來突兀，電影的調色沒有對與錯，隻有向觀眾完美的呈現影片的效果，讓觀眾感受到電影的真實才是最重要的，希望對調色有興趣的同學可以在日常生活中多留意和觀察身邊的事物，藝術源於生活是永恒的真理。

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