靈異小胡同場景教程詳解

【火星時代專稿，未經授權不得轉載】

謹以此紀念我走了一年多的那條小胡同。

為了告別，也是為了紀念。

這幅場景取材與公司原來所在的小胡同。

那天，一個人在畫室忙到淩晨1點，那夜應該是我人生中第一次享受夜晚的寧靜的胡同。

住在胡同裏的大多是老北京，他們的作息都很規律，淩晨的胡同是寧靜、安詳的。

在這個深秋的夜晚走在小胡同裏，雖然有點冷清但是卻是幸福的，昏黃的燈光散發出一種獨特的曖昧的溫暖。可是沒有走多遠，突然，我看到前麵有一位老人和一條狗，老人佝僂著身子，牽著狗，狗總是不老實，這裏嗅嗅那裏嗅嗅，老人一邊著它，一邊向前走著，我有點怕，怕那隻狗突然轉過來撲向我，怕那位老人突然轉給我一張布滿鮮血的臉。

嗬嗬，雖然有點幻想，但是這就是這幅畫的靈感來源。

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下麵我們就進入正題。

為了更清楚明白地講清該場景的作畫步驟，我們先來了解一些關於透視的基本理論知識。
 

透視基本理論知識

透視在繪畫中占很大的比重，我們把透視分成三種：a.色彩透視；b.消失透視;c.線透視。達芬奇總結其中最常用到是線透視。它的基本原理是在畫者和被畫物體之間假想一麵玻璃，固定住眼睛的位置(用一隻眼睛看)，連接物體的關鍵點與眼睛形成視線，再相交與假想的玻璃，在玻璃上呈現的各個點的位置就是你要畫的三維物體在二維平麵上的點的位置。如果沒有透視理論作為指導，畫麵的主次，空間，遠近，虛實等關係就無法處理的很到位。如果我們掌握好透視的變化規律，我們就可以在平麵的畫麵上畫出具有立體感，空間感，生動感的作品。

1.透視相關名詞解釋：　

a.視平線：與畫者眼睛平行的水平線。自心點作水平線即視平線。視平線決定被畫物的透視斜度,被畫物高於視平線時,透視線向下斜,被畫物低於視平線時,透視線向上斜。

b.中視線：自瞳孔發出的無數視線中，與瞳孔平麵垂直並經過心點的一條視線，叫做中視線。視錐的中心軸。又稱中視點。

c.心點：中視線與畫麵垂直相交之點為心點

d.距點：將視距的長度反映在視平線上心點的左右兩邊所得的兩個點。在心點的左邊叫左距點，在右邊叫右距點。左距點到心點的距離和右距點到心點的距離是相等的。

2.透視基本規律：

a.近大遠小：凡大小相同的物體，距離近者看起來越大，反之越小。

b.垂直大平行小：同大的平麵或等長的直線，若與視平線接近垂直，看起來較大；若與視平線接近平行，則看起來較小。

c.近者清晰遠者模糊。

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3.透視的分類：

 
在繪畫中透視大體可以分為：

a.平行透視（一點透視）

一點透視

b.成角透視

二點透視

c.圓形透視

d.空氣透視（由於空氣的阻隔，空氣中稀薄的雜質造成物體的距離越遠，看上去形象越模糊，所謂“遠人無目，遠水無波”，部分原因就在於此。）

e.色彩透視（因為空氣阻隔，同樣顏色的物體距離近則色彩鮮明，距離遠則色彩灰淡。）

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教程主體：

一、畫線稿

根據前麵所講的相關的透視理論，我們在下筆之前，可以先畫出一條視平線，找到心點的位置，然後，做幾條輔助線交於心點。為了便於觀察，最好把這些輔助線合並在同一個圖層上。

利用以上方法，我們就能夠更好地應用透視規律。這是比較適合初學者的一個簡單實用的方法。

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二、上色

a.首先我們把線稿（圖層1）的圖層改成正片疊底的模式（如下圖所示），再新建一層（圖層2），把圖層2放在圖層1的下麵，填充（填充前景色的快捷鍵是：Alt+Delete）一個顏色。不用更改圖層2的模式，正常就可以了。

我們在上色時候，都在線稿下麵新建的圖層2上顏色。還有就是，就算是在圖層2上麵再建一層上色都沒有關係，最主要的是圖層1和圖層2的模式和上下順序要正確。

注意圖層1和圖層2的上下順序和圖層1的模式。

b.為了表達夜的幹淨、透徹和神秘，我選用了一種發綠發藍的顏色作為主色調。我個人很喜歡這種藍色和綠色之間過渡的顏色，它給人一種無法言說、隻可意會的感覺，如同看到從眼前飄過的令人愉悅的事物，就不由自主地去跟隨一樣。

小道的兩邊是稀稀落落的路燈，這些暖暖的發黃的路燈點綴著這個寧靜、安詳的夜晚。燈，在人們的意向中向來是溫暖和諧的象征，所以它能帶來家的感覺，它也能為人們指引回家的路，所以，在燈的顏色選擇方麵，我選擇了黃色，這種傳統的顏色會加深這種印象。

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三、筆刷的製作

在畫場景時，我們不得不依靠筆刷來繪製一些特殊的機理。筆刷既可以幫助我們節省一些時間快速地表達出我們想要的質感，有時候，神奇的筆刷也會為我們帶來意想不到的效果，表達出難以置信的美感。

新建一個文件（快捷鍵：Ctrl+n），背景圖層填充白色。然後新建一個圖層，開始畫出我們所要的筆刷。(圖一所示)我們需要有一些紋理的感覺，所以在繪製的時候邊緣不要太整齊了，中間有些大小不一的點狀鏤空。感覺差不多了，選擇編輯——定義畫筆預設，此時會彈出一個對話框，我們可以給自己製作的筆刷取上容易辨別的名稱。

現在我們自己製作的筆刷就會出現在畫筆欄的最後。調出畫筆對話框的快捷鍵是F5,如果快捷鍵有衝突，我們可以在窗口欄中找到畫筆這項。注意這個畫筆窗口和畫筆工具並沒有直接關係，這個是筆刷的詳細設定窗口，更確切的說應該叫筆刷窗口。

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（圖二所示）圖二主要是形狀動態這欄的參數值。值得一提的是，在大小抖動這欄裏，抖動數值是隨即的，大小抖動就是大小隨機，表示直徑大小是無規律變化著的。因此我們看到製作的筆刷單個元素有的大有的小，並且變化沒有規律。如果你多次使用這個筆刷繪圖，那麼每次繪製出來的效果也不會完全相同。大小抖動（隨機）的數值越大，抖動（隨機）的效果越明顯。把畫筆窗口調出來試試就能感覺出這種隨即的變化。

當我們設置完畢以後，在窗口的右上角有個倒三角（圖三所示）。 點擊倒三角然後再點擊新建畫筆預設，這樣我們調整過的新筆刷就製作完成了。我們依然可以在畫筆的最後一個找到新做出來的筆刷。

圖三

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一般情況下，帶顆粒質感的筆刷會經常用到，所以帶顆粒的筆刷是我們必備的一種筆刷。

我們可以根據需要製作一些固定形狀的筆刷，比如樹葉，雲彩等。如果你想讓樹葉不均勻地發散出來，可以調整一下角度抖動，這樣會讓樹葉有一種歪歪扭扭的感覺。

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在這個樹葉的筆刷裏麵我添加了一些紋理，這樣刷出來的感覺更具有真實感。

如果想達到筆刷隨機分布效果，我們需要再設置一下散布這項。大家可以看到有個兩軸的選項，如果關閉此項，那麼散布隻局限於豎方向上的效果，看起來有高有低，但彼此在橫方向上的間距還是固定的，即筆刷設定中的100%。如果打開兩軸選項，散布就在橫豎方向上都有效果了。散布選項下方還有一個數量的選項，它的作用是成倍的增加筆刷數量，取值就是倍數。

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四、筆刷的運用

現在我們可以把製作好的筆刷運用到畫麵中。在線稿下麵新建一個圖層，第一種筆刷可以運用到牆麵、樹幹等地方，顆粒的筆刷我可以運用到地麵反光上。對於遠處的葉子，也可以使用顆粒的筆刷來完成。這點告訴我們，並不是隻有葉子形狀的筆刷才能畫樹葉。因為遠處的葉子比較小，看不到細節，正如《山水決》裏麵所說：“丈山尺樹，寸馬豆人，遠山無皴，遠水無痕，遠林無葉，遠樹無枝，遠人無目，遠閣無基。”所以大多數遠處的場景，我們都可以使用顆粒筆刷完成。

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五、顏色的運用

如果世界沒有光，將是一片黑暗。如果光沒有反射，大部分物體是不能被人眼看見的。所以，對於物體表麵顏色的形成我，在繪畫中，我們需要考慮到三個部分。

a.光源色：照射物體光的顏色。

b．固有色：物體本身的顏色。

c．環境色：也叫條件色，是指一個物體受到周圍物體反射的顏色影響引起的色變。

在這張畫中，我們要注意兩個方麵的色變，一個事黃色的燈光照射在物體上麵引起的色變，還有一個是藍色的天空照射在物體上麵引起的色變。

現在我們可以加一些細節進來，在線稿圖層上麵再新建一層，這樣可以壓住一些黑色的線稿，有些線稿的線條可以保留。從審美的角度上對線稿進行取舍。古老胡同的牆麵不會太幹淨，所以我們需要用小一些的筆刷製造出一種破舊的感覺。

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六、仔細刻畫細節

每一個物體都有自己獨特的外部特征和內部結構，畫麵細節的多少取決於我們的觀察力。看到了才容易想到，想到了才可能畫到，眼中無物必然是腦中無物，腦中無物必然導致手中無物。如果你能很好地把握住畫麵的整體，那麼細節就是決定成敗的關鍵了。很多人畫不出來細節的原因往往在於，他沒有仔細地去端詳這個物體。對於物體的細節，我們經常會熟視無睹或者走馬觀花，所以做出來的作品往往空洞無物。其實每個人都不可能仔細看全每一樣物體，所以畫到細節的時候需要搜集參考資料。比如我們要畫石頭的質感，首先要去找一些石頭的照片作為參考，然後歸納總結出來一些石頭的特點，這時再下手畫也不遲。不要因為這個而覺得麻煩。當你歸納總結的東西多了，那麼你下次再畫石頭的時候就不怕了。對於細節的處理，我們也要講究虛實關係，處處注重細節就會沒有細節。當然我們所要表達的主題是需要有細節的，這也是畫麵的點睛之筆。

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七、使畫麵完整

現在還剩下天空和路麵沒有做過細節的處理了。注意光和影的表現。因為受月光和路燈的影響，物體會在牆上和路麵上有影子。我們要考慮周全一些，這樣畫麵才能達到理想的狀態。

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