不會攝影的藝術家，不是好的設計師！

我認為設計與攝影都是偏藝術性活動，所以在設計中構成的畫麵，色彩，構圖，創意等因素已成為當代藝術表現中的一種形式。那麼在攝影藝術中，其攝影作品也是通過構圖，色彩等重要的元素來表現的。設計與攝影藝術作為與人們息息相關的兩大行業，之間存在著必然性。

在設計中運用攝影藝術來體現設計的美感和藝術特性，設計師需要有創意創新意識，將這種與攝影藝術想結合，從而展現給人們一種全新的視覺盛宴。攝影的創新是從形式，內容以及觀念等方麵進行突破，從而提高攝影的內在價值和藝術感。同時豐富著人們的精神文化生活促進人們審美的提高。

那麼攝影如何在設計中巧妙的運用？

首先設計想人們傳達的是一種視覺語言，通過符號，圖片，文字等形式帶給人們視覺震撼，從而達到設計師所要表達的目的。同時設計除了在視覺上給人們一種美的享受感更重要的是向人們傳遞一種信息。例如各類廣告海報。而攝影藝術與設計之間有著必然的關聯，攝影藝術的創新可以在設計中提高設計的創新美，滿足各類需要。

怎麼做到增加設計的真實性？

攝影的瞬間紀實特性，使得作品能夠以真實的形象再現生活當中，反應時代精神和人物的思想感情擴大生活視野。攝影在我們生活中真實的存在著，而在設計中素材可以采用攝影圖片進行渲染，通過攝影藝術的真實性為平麵增添真實感，通過傳遞信息時更具有說服力，設計師就可以大膽的發揮其想象，從而對設計進行大膽的創作。

對設計中有哪些認知性

在設計中利用攝影提供的素材可以直觀的宣傳單品，找到一些對設計中需要的符合的作品，通過作品幫助人們認識事物與生活。

攝影對於設計帶來的藝術性

當我們在欣賞一個攝影藝術作品時，都會潛移默化的收到作者對一個作品呈現出來的態度，攝影作為一種藝術，藝術特性是其以生俱來的。在現代平麵設計當中，運用攝影藝術創新，從形式、內容等方麵著手，通過藝術用一些特殊的操作來處理一些已經數字化的圖像，將電腦技術、數字技術和藝術創意集於設計之中，從而增加設計的藝術性。

攝影可以提高設計的美學價值

攝影藝術作品能給人以美感，給人以審美喻悅。沒有美，也就沒有攝影藝術。在內容上，攝影作品反映的是攝影者對生活的審美評價以及具有審美價值與本質意義的生活本身；在形式上，攝影作品所表現的是符合美的規律，符合人們審美需要而能夠給予人們美感的藝術形象。在平麵設計中，平麵的色彩、構圖、創意等方麵都需要進一步創新才能滿足當代人們的需求。

設計師通過攝影藝術，從中間摘取重要的元素進行創新，再通過不同的手法進行整合和布局，從而將美的形象回歸作品展現出來。

美的形象總是體現在攝影者和設計師的道德觀念、社會理想。為此，優秀的藝術作品總是真、善、美三者的結合。沒有真和善的作品，也就沒有美可言；沒有了美，攝影作品就會失去藝術感染力。

攝影作為一種藝術，針對藝術而言，創新是藝術的生命，沒有創新的藝術很難進入到人們的實現。近年來，攝影藝術創新已經成為當前社會發展的一個熱門的話題。

攝影藝術的創新需要觀念與手法，形式與內容進行突破和創新。而平麵設計作為與攝影藝術之間有著必然的聯係，攝影藝術的創新對平麵設計有著重要的影響。

在設計中運用攝影藝術不僅可以增加設計的美學性、藝術性，同時設計師在設計的時候，通過各種形式的創新，向廣大消費者傳遞一種重要的信息，與攝影藝術結合，給人們一種全新的視覺盛宴。